《优雅的刺猬》有那一种迷人的忧伤

对于今天的魏如萱来说，已经没有什么是她不敢去尝试的了……在音乐里面，甜蜜过、清新过、迷幻过、也曾经尝试贴近流行作品的调调，当然还包括她在音乐以外的，往主持、戏剧方面的发展，都一一地印证着她自身的潜力。只是，魏如萱依然还是高傲的，她并没有被流行乐坛里面的偶像流水线操作模式所掌控，一如既往地我行我素，悠然自得地唱着自己喜欢的，属于自己的音符。

刚刚推出的全新专辑《优雅的刺猬》，对于现在的魏如萱来说，会有一份全新的感觉透过音乐，来交代给很多喜欢她的乐迷。是什么？或许是，里面是所吐露而出的，成熟的质感，无论是魏如萱的唱腔，还是她的创作，都一一地告别了以往那一份孩子气的天真。虽然专辑内仍不缺诸如《爸爸的笔》和《外星人爱我》这一类，略显青春、可爱路线的作品。只是，这种属于“幼齿”的印象，更多的会被专辑里面的其他作品里面是流露出来的，大气、成熟、以张狂的质感所逐渐的冲淡。

她不再是从前自然卷里面那个，被人呼喊着代号的“娃娃”，她的唱腔也不再摆弄着透析着甜蜜的意气，这一切从开篇作品《糜人》中，被一一地印证而出。伴随着阴翳的电子气息而来的，是一股夹杂了反叛与张狂的摇滚意气，魏如萱叫嚣式的唱腔更带出那份充斥在歌词里面的傲慢与讽刺的特质。也很好地表现了这张专辑里面，整体流露出来的一种感觉，我行我素，是任何一张流行唱片都难以达到的一种特质。毕竟，唱片与单曲的销量数字，往往总被里面会有几首口水歌，以及歌曲的普及度、商业价值直接影响着。也并不是每一个歌手，都可以在张专辑、或EP中百分百地做到属于自己特质的、或是唱出自己喜爱的作品，因为市场的因素总是一张唱片所必先去考虑的。

而对于魏如萱的全新专辑，她似乎在有意无意地用一种意念来摆脱流行音乐市場的约束。虽然，这几年的她扮演过主持、演员等角色，但在她的音乐里面仍然还是以一种不被流行元素所侵袭的驾驶。虽然，在《优雅的刺猬》里面，不乏忧伤色彩的音乐作品、或是情歌元素。如，吴青峰作词的《困在》，在浓郁的电子质感中，透露在魏如萱那略显竭斯底里的歌声里面的，蔓延出一份磅礴的哀伤与沉重。极致地透过电子与钢琴触碰出的乐章，来表达出那种被记忆所困扰的忧伤、沮丧、无奈……是迷人的一种悲痛，深邃中慢慢令人找到那份沉醉的触点。由陈珊妮负责词曲创作的《我不是数学家》，是一首描写三角关系的作品，最为有趣的去了歌词中以“数学家”来比喻算计爱情的人外，散布在零散的电子乐章中的打击声效，也特别地把歌词中描绘的那种身处在三角关系中的悲痛，别致地刻画出。而，最为迷人的一首带着伤情画面的作品，就非里面的那首由魏如萱亲自负责词曲创作的《一颗灰尘》莫属。电子与英伦摇滚的碰撞、歌词中表露出来的诗意、以及魏如萱飘渺的唱腔，都一致地营造出属于迷人的哪一种感觉，可以令人随着那缓慢的节奏而逐渐堕入到歌曲营造的关于爱情的悲伤画面中。尤其是歌曲的后半段的高潮，从魏如萱那张狂的歌声中表达出来点亮歌曲名字的那一句，直白地把很多现代人对待爱情的观点说了出来，虽然会有很多人都不敢相信，都有贯穿在很多人的爱情当中，“爱不爱 记不得，漂亮的 伪装成另一个人……”

提到魏如萱的全新专辑的最大的一点特质的话，就非这张专辑里面参杂大量的电子元素莫属了，基本上每一首作品都或多或少地沾染了电子元素。除了前面提到的三首作品外，还有略显悲凉的《你不会当树吗》、带着“幼齿”印象的《外星人爱我》、带着轻松格调的《一刀两刃》。魏如萱除了请来了吴青峰、陈珊妮、陈建骐、Fly@卡奇社等人来参与专辑的曲目创作外，更自己包办了专辑内多首作品的词、曲创作，也不难看出她交付在这张专辑之中的野心。曲风上，除了大量的电子元素充斥在内外，还包括Indie Pop、摇滚、Jazz，当中最为突出的是《问号》中所散发出来的优雅的爵士色彩，魏如萱那懒散的歌声与专辑内的众多作品都形成了一个极大的对比。